刺激2006的歌詞

有鑑於可能會成為下一次唱歌的題目，有人把每一句歌詞屬於哪一首歌都神出來了，給大家做個參考吧。裡面有幾句我想是大家想破頭，也不會知道的(張敬軒是什麼？可以吃嗎？)。

刺激2006

還記得嗎 (蕭亞軒-最熟悉的陌生人)
我們在機場的車站 (陳奕迅-你的背包)
所有快樂悲傷所有過去通通都拋去 (伍佰&China Blue-浪人情歌)
直到視線變得模糊 (林憶蓮-至少還有你)
整夜都閉不了眼睛 (張惠妹-聽海)
你與我之間有誰 (Beyond-情人)

一九九五年 (陳奕迅-你的背包)
比以往時候來的更晚一些 (刀郎-2002年的第一場雪)
靜靜看你走一點都不像我 (孫燕姿-開始懂了)
盼不到我愛的人 (裘海正-愛我的人和我愛的人)
風再大又怎樣 (F4-流星雨)
我要帶你飛到天上去 (黃品源-小薇)

為你付出那種傷心你永遠不了解 (李聖傑-痴心絕對)
感覺有那麼甜我那麼依戀 (張敬軒-斷點)
愛恨消失前用手溫暖我的臉 (張洪量&莫文蔚-廣島之戀)
再給我一點溫柔 (張震嶽-愛我別走)

手牽手一步兩步三步四步望著天 (周杰倫-星晴)
你卻把別人擁在懷裡 (陶晶瑩-太委屈)
無論情節浪漫或多離奇 (杜德偉-彩虹)
我的愛就有意義 (梁靜茹-勇氣)
我唯一愛的就是你 (王力宏-愛的就是你)

I Love You無望 (五月天-I Love You無望)
只要你過得比我好 (鍾鎮濤-只要你過得好)

讓我飛 讓我飛 (伍佰&China Blue-愛情的盡頭)

This used to be my playground

外公要搬家了。搬家不是什麼了不起的事，不過對一個九十歲的老人家，而且搬離住了大半輩子的眷村，那種感覺肯定是很複雜的吧。

可能是因為都市更新計畫的關係，總覺得拆除這件事已經嚷嚷了好久，倒是沒想到它有真的會施行的一天。不過現在是確定了，那一個由三條巷子組成的眷村，在十一月底就要拆除，以後要做什麼用途沒人知道。要搬離的每一戶，可以選擇領一筆錢自覓新宅，或是搬到政府新建的國宅之中。可能是因為做到了妥善安置，也可能是因為眷村裡的人也都太老了，所以沒有聽說有什麼抗爭的行動。

那裡住了大概有六七十戶人家，而且大多都彼此認識，我小時候最鮮明的記憶就是要在父母的暗示下，對每一個老爺爺老奶奶打招呼。因為人太多了，我大多是不認得的，可是見了面又要裝模作樣一番，所以總是不太情願的喊出每一個人的名字，即使到現在，我也還是只認得其中幾個，我不知道他們會不會認得我，不過每一個人的反應都大致雷同，「長這麼大了啊」，「越來越帥啦」，要不就是對我父母說，「你們真好命」之類的了。

大概在我讀小學時，過年就是眷村最熱鬧的時候。家家戶戶會在眷村中央的籃球場曬臘肉。一個籃球場上放滿了鐵架，每一家都是幾十斤幾十斤的做，日曬再加上用橘子皮燻肉，有好一陣子整個眷村都瀰漫著一股奇特的鹹味。年糕也是，那時也都是自己做的，不像現在市面上一斤一斤賣的年糕，小時候的年糕都是裝在一個約莫直徑一公尺的鐵盆子裡。現在回想起來，總覺得有點不可思議，東西的量都這麼大，可是也從沒聽說有吃不完的時候。

我外公外婆總共有八個女兒，不過有一個留在大陸沒有出來，所以在過年過節時，就會有七個家庭擠在一個小小的房子裡。過年的菜都是做兩份，客廳一份飯廳一份，不要說小孩子吃飯沒有座位了，其實是當所有人出現的時候是連站的地方都沒有的。我們小孩也樂的不待在房子裡，要不就是去籃球場放鞭炮，要不就是去附近的公園嬉鬧。

漸漸的，幾個阿姨移民到了國外，我們也不再是那些會在籃球場追逐鬼叫的小孩了。上了大學離了家，回那裡的機會也少了些，每次回去那裡，大多會聊到哪位老人家又過世了之類的事。人丁凋零，是隨著時間流逝最不可避免的悵然。前幾年，外婆過世，在那之後，什麼臘肉年糕的，彷彿都已經是上個世紀的事，至少我們家是不再做了，至於原因，媽媽說，「誰吃呢？」。過年也從以前沒地方站，變成了大家都上桌坐也坐不滿的情形。另外一個現實的事實是，紅包也少了很多。

籃球場上籃框的籃網不知從什麼時候開始就不見了，以往小孩們玩樂的場所，取而代之的是停放一輛輛汽車的停車場。過年時雖然還是會聞到那些熟悉的氣味，但盛況已不再，現在做臘肉的，純粹是因為生意上的需要了。老人們三三兩兩的坐在涼亭下聊天，常常就是這樣，坐在椅子上打盹，然後一天就過去了。外公算是幸運的，還有幾個女兒圍繞在身旁，其他的老人，他們的老伴恐怕都已不在了，兒女也不常回來，他們其實也活的很茫然，不知道為了什麼上天還不想吹熄那已經燒到盡頭的蠟燭。偶爾罵罵民進黨，是最有活力的時候。

現在除了偶而聽到的麻將聲，眷村似乎已經找不到一絲絲的生命力。當怪手開挖的那一刻，一切都會灰飛煙滅，帶走那些老人最後的憑藉，反正，他們本來就沒有根了。也許是新生活的開始，也或許，那裡面有太多的回憶，有太多的今非昔比，老人不能親手埋葬，這也會是一個了結。

This used to be my playground

This used to be my childhood dream

This used to be the place I ran to

Whenever I was in need of a friend

Why did it have to end and why do they always say

Don't look back

薄酒萊新酒

要說十一月的台北有什麼大事，那大概只有兩件可以算得上，一個是無人能掇其鋒的SOGO週年慶，一個就是薄酒萊新酒開賣了。

最近幾年來，薄酒萊新酒的聲勢一年比一年高漲，一般大眾也在媒體的教化之下逐漸認識了這個對我們來說相對新奇的玩意。從2003年開始，台灣就已經是除了法國和日本以外的第三大薄酒萊新酒消費國了。也因為2003年的熱賣，使得酒商對2004年的市場過於樂觀，再加上當年葡萄是豐收但品質不佳的情況下，造成2004年薄酒萊新酒在台灣供過於求。在薄酒萊新酒不耐久放的特性下，我在今年年初還買到了695元買一送一的Louis Jadot新酒(Louis Jadot在薄酒萊新酒界算是很有名的，以酒標上有個類似Versace的人頭像著稱)。也許是之前對紅酒比較沒有感覺，那兩瓶新酒我覺得還蠻好喝的。

今年的薄酒萊新酒因為剛好PTT有辦團購，所以我也搭上了順風車，預購了幾瓶來嘗鮮。今天晚上是取貨的日子(雖然應該是昨天晚上十二點就該喝了，但因為國際慣例而且也沒辦法在這麼晚的時間取貨，所以只能延到今天)，版主也順便包了個Pub順便讓大家可以一次品嚐幾種不同的新酒。

今年的新酒喝的第一口就覺得很酸，而且因為是新酒，所以也別太期待有太持久的餘韻，short and clean，差不多就是這樣。一般薄酒萊新酒都是以Gamay(嘉美)這種葡萄所釀成，聽說原本就會帶點酸，但今年特別酸聽說是和八月天氣熱而且沒下雨有關。喝了幾種，其實還蠻有點失望的，以前總聽說法國人把薄酒萊新酒當玩具，因為太淡了(一般紅酒大概是14 or 15%，薄酒萊只有12%，這也是為什麼新酒不耐久放，因為酒精度低，酒質易腐敗)，而且相對來說也不好喝，今年我算是有點體會。就像PTT的酒版版主說的，不要對薄酒萊新酒的品質有過高的期待，也不建議花大錢買大量的薄酒萊新酒，只要抱持一種參加慶典玩樂的心情參加就好了。如果是初次接觸紅酒的人，其實我也覺得薄酒萊新酒並不是一個認識紅酒的好路徑，相對而言，好的薄酒萊價格不低，以相同或較低的價格，嘗試一些新世界的紅酒，也許會更值得。

薄酒萊只是一個法國葡萄酒的產區，就像大家熟知的波爾多和勃艮地一樣，只是靠著成功的行銷策略將原本不受重視的商品重新包裝，用另一種訴求吸引消費者而已，可別以為薄酒萊區就只出產新酒這種東西，新酒只是讓大家評鑑當年葡萄品質的方法而已。隨著薄酒萊新酒的成功，現在世界各地的葡萄酒商也對新酒躍躍欲試，義大利和西班牙都有新酒的上市，聽說美國也有新酒。而薄酒萊新酒也不只紅酒這一種，我今年預購的品項中有一瓶就是白酒，只是葡萄品種不同，技術上來說都是薄酒萊新酒的。

在台灣的薄酒萊新酒大多只有兩個等級，一個就是新酒(Nouveau)，一個是村莊級新酒(Villages Nouveau)，如果要喝的話，還是選擇較貴的村莊級新酒比較好。至於有些新酒還比村莊級新酒要貴，這樣要怎麼選擇呢？哎，反正是喝氣氛的，喝的開心就好。

天真的藍星人之他Ｘ的歌劇魅影

歌劇魅影的票很難買，這是大家都知道的，可是天真的藍星人們，卻天真的以為只是普通的難買而已。

話說上禮拜六，也就是十月一號，是歌劇魅影全面開放售票的日子。開始售票的時間是十二點，天真的藍星人十一點半就打開了電腦，準備好整以暇的來應付這場硬仗，心裡想，先前看到兩廳院的系統公告說，為了因應大家搶票造成網路塞車，所以售票系統已經擴大頻寬，所以不會造成網站當機的情況，諸如此類的鬼話云云。所以在天真的以為一定買的到票的情況下，便不以為意的把新料理東西軍看到了最後，等到坐到了電腦前，還特意的瞄了一眼右下角的小時鐘，嗯，12:02，應該是沒問題的。

輸入了網址，連線的速度有點慢，但我假裝視而不見，流量大嘛，很正常的。總算有畫面出現，不過不是以往的系統，而是一頁公告：「由於處理的訂單超過4000筆，所以網站暫時關閉......」。在此後的三小時內，我幻想著我就像一隻突破萬難的精子，順利的(或幸運的)擺脫其他的競爭者，好不容易找到一個漏洞，讓我進入系統核心之中，所以我不停的按著reload，期待著億分之一的機會降臨，不過出現的畫面要不是連線失敗就是網站關閉的訊息。天真的藍星人啊，你真的以為它有把頻寬加大嗎？不過是為了事後卸責而事前所扯的謊而已。

所謂一步錯，步步錯，在試了一陣子都沒成功後，我也不知道是被什麼鬼魅纏身，竟死也不肯到離家並不遠的售票點買票，也許是心裡想著還有後路可退，也就是那九千張的學生票，讓我有點有恃無恐，而且學生票是十月二日的十二點開始賣，而隔天正好是龍王駕臨之時，想必沒有什麼瘋學生會跟我一起不為風雨的買票，現在回想起來，天真的藍星人啊，你畢竟是太嫩了。

因為十月二號是颱風天，所以兩廳院也把學生票開賣的時間延後的十月四號，也就是禮拜二的早上十點。我知道以台灣人愛排隊的個性，一定是要排上一陣子的隊才買的到的，但是票有九千張啊，而且又限制一張證件買一張，一個人限購四張，台北市的大學生(假定只有大學生可以比較自由的來排隊)得要有極高的比例來排隊才會讓我買不到票，所以我還是循著我的步調，在九點半的時候抵達了國家音樂廳。

國家音樂廳的售票口在信義路那一側，而排隊的人潮，就從售票口開始，從上爬到專用車道，讓著國家音樂廳的周圍，而我九點半到時的排隊位置，已經差不多是在廣場側的音樂廳入口了。即使排的隊伍長度超過的想像很多(我以為我前面不會超過一百個人)，我還是覺得這不會花去我太多的時間，畢竟我是排在現金不選位的隊伍(另外一邊是有接受信用卡，而且可以自行選位，同時間國家戲劇院側聽說有比這裡更多的人在排隊)，而且等十點開始賣票時，隊伍前進的速度還算快，所以一切似乎都是跟著我的預料走的。(謎之聲：你是不知道一開始隊伍動的比較快是因為大家排的間隔很鬆散嗎？你果然很天真啊！)

平常我在學校也不會有這麼多電話，一開小差時就會讓你電話接的手忙腳亂，廠商的電話隨便搪塞一陣也過的去，可是老闆打來的就讓我差點濕了褲子。我老闆臨時要找我討論事情，要我在中午以前去找他，按照這個進度，中午以前我是肯定回不去的，只好跟老闆扯謊說我在醫院做檢查，要到下午兩點左右才會回去，幸好我老闆也相信我，所以算是暫時解除了危機。

越到中午時分，隊伍就動的越慢，可能是因為場次太多，後來有些場次售罄以後，大家還是會詢問而拖慢了速度。我旁邊有一個孝子爸爸，跑進去裡面觀察的結果說，一個人平均要花上五分鐘，而現場只有兩個櫃臺在處理，望著前面至少還有三四百人的盛況，心裡說不焦慮，那才真的是天真到一個爆炸咧。

還好，後來有一個也想看歌劇魅影的學弟來幫我，因為我只要買我和S的兩張票，而他剛好也只想買兩張，所以就順便一起買了。我是不知道我學弟一開始是不是只想把錢和證件給我然後落跑，不過當他看到現場排隊的盛況後，他應該很明白要是他馬上轉身離去，會對他日後的實驗造成許多巨大又無可挽回的影響時，他還是很盡責的在那裡陪我聊天，還買了一杯飲料給我，唉，大家都是天真的藍星人，一起對抗邪惡的魅影也是應該的。

一點半時，眼看我和我老闆的會面已經迫在眉睫，而眼前的隊伍，不要說三十分鐘內，三小時內都未必輪的到我買，我學弟總算是個明白事理的人，就說讓我先回去處理和老闆的事情，現場就交給他來排隊。這當然我是最想聽到的話，不過表面上我還是要裝出一副充滿愧疚歉意的表情，道謝幾句後，拿出車鑰匙頭也不回的就走了。此時，我已經在大太陽底下站四個小時了。 而我的學弟，因為誤聽了刷卡人較少且較快的傳言，也轉到了刷卡那邊的隊伍繼續排隊。

回到學校處理了一下和老師的事情，結束時已經是四點左右了，撥了通電話給還沒回到實驗室的學弟，ㄟ，沒接。這是不是表示他已經買好票了，正在騎車回來的途中呢？天真的藍星人，總是天真的幻想著一些不會發生的事。

還好我做實驗的精神提醒我要再三確認，於是五分鐘後我又打了一通電話過去。「喂，學長喔，我現在大概離售票口還有二、三十公尺，預計還要四、五十分鐘吧。」雖然我大可以坐在實驗室等他回來，但我的良心逼著我再一次的前往國家音樂廳。四點多的人潮，是沒有早上那麼多了(謎之聲二：藍星人再怎麼天真，也不至於到白癡的地步！)，不過隊伍也還有個一百公尺左右，而那時候，剩下的場次也不多了，大多都是除夕前後幾天或是週末較貴的場次，不過這種時候你還會計較假日場要貴上200塊嗎？我到的時候，發現早上排在我前面的幾個人正在買票了，而我們因為誤聽傳言，還又多等了二十分鐘左右。藍星人秉性溫純，總是天真的容易相信別人。

在五點的時候，我們買到了四張歌劇魅影的票，而且日期還是分開的，因為賣票小姐要近乎恐嚇的口吻說，要是不快點位子會被搶走，更遑論什麼自行選位了。拿到票的一剎那，心情已經不是用激動來形容了，要不是中正紀念堂的大門已關，我可能真的會跑到蔣公銅像面前哭訴今天奇幻的旅程。(謎之聲三：蔣總統啊，您不是要帶我們回大陸嗎？怎麼今天連歌劇魅影的票都這麼難買啊？)

總共七個半小時，我和學弟，一個人貢獻了五個小時的時間，我的皮膚曬的比去八仙樂園玩一整天還紅。藍星人對彼此的天真程度沒有警覺，而讓我們都付出了慘痛的代價，幸好最後的最後，我們至少沒有空手而回(隔天看報紙，說五點半就全數賣完了)。

天真藍星人的一天，就這麼過去了。

關於牛肉麵的二三事

最近因為台北牛肉麵節的緣故，我也嘗試了幾家牛肉麵店，我過去五年加起來，恐怕都沒有吃到這麼多的牛肉麵。

這並不是說我最近吃了真的很多牛肉麵，而是平常牛肉麵根本不在我的選項內。在我小時候，因為堅持「南米北麵」的傳統，所以非常討厭吃麵，如果要去麵館吃飯，我一定是苦瓜臉外加嘴巴可吊三斤豬肉，好像全世界都欠我會錢似的。尤其是我外婆那時很愛吃刀削麵，那對我來說真的是惡夢一場，不規則又粗的麵條，每吃一條我就覺得我的生命流失了一點。

後來長大以後，就比較不堅持那種奇怪的傳統，而且因為離家以外食為主，所以吃麵的機會漸漸的比吃飯還多，不過我依然不會去吃牛肉麵，因為我覺得要找到一家好吃的牛肉麵真是難上加難。要是吃也是吃牛肉湯麵，因為我實在不認為那幾塊鼻屎大的玩意需要花我幾十塊錢，反正牛肉麵的精華就是在湯，有沒有肉也不是這麼重要，要是真的踩到地雷，損失也可以少一點。

要說到牛肉麵比較不受歡迎，還有一個可能的原因是價錢。平常一個便當只要七八十塊，可以吃牛肉麵再加小菜兩碟，可能就要花上一百多兩百了。相較於日本拉麵一碗動輒要一百五十元，而且只有兩三片可以透光的叉燒肉，卻依然吸引許多排隊的人潮，牛肉麵其實是可以理直氣壯的賣的貴一些，只不過大家消費拉麵時，想的可能是日式的堅持與實在的料理精神，以為不會偷工減料，卻刻意忽略了煮拉麵的其實大多是工讀生的事實。

在許多人吃牛肉麵的過程中，最常聽到的就是某某店的牛肉麵又退步了，幾乎所有的人，都會說以前吃的牛肉麵是如何如何，但現在卻差了很多，而且也幾乎每一家名店都會面臨這樣的批評。許多的牛肉麵店都標榜自己是老店，有數十年的歷史，在這之中，當然有上一代傳承給下一代的例子，而且現代人講求效率，確實是不太可能像以前那樣，扎扎實實硬橋硬馬的煮出一碗費時費工的麵來，所以味道也許就是在這之中慢慢的走了樣，但是，真的所有的店都遇到了這樣的問題嗎？手工的東西就一定比機器的好嗎？

舉一個例子來說，有些看職棒的人會感嘆，以前的選手是如何的強，而現在的選手，打不出相似的成績，卻成天傷痛纏身。從記錄的觀點來看，以前的選手確實創造出許多不可思議的數字，勝投動輒超過30場，全壘打隨便也有50支，而現在，選手的數字比起這些恐怕都要打個七折以上，所以如果抱持著這種觀點，那黃平洋陳義信應該可以很輕鬆的就讓彭政閔拿香亂揮，而陽建福林恩宇這種貨色則是可以被鷹俠或廖敏雄隨便擊爆，但是，雙方的實力真的是就是如數字上所顯示的差距那樣嗎？其實現在的選手素質比以往高出許多，比賽的對抗性也較強，所以也更容易受傷，而實力也就不是從數字的比較上可以分辨出來的。

所以是不是，小時候的牛肉麵比較好吃也是因為這樣？長大的我們，吃的東西口味廣，而且精緻多了，口味也就跟著挑剔起來。對於往往在店面裝潢不是很講究的牛肉麵店，跟許多窗明几淨的現代化餐廳比起來，還沒吃東西心情就差了一截，更不要說是能夠真的好好品嚐箇中滋味了，更何況價錢也許相差不多。這種事情也不是只發生在牛肉麵上，像我大學時很愛吃燈籠魯味，可是最近幾次吃卻再也不覺得好吃了，我相信賣幾十年魯味的老闆應該不會讓味道在幾年間就有了很大的改變和退步，只不過此一時也，彼一時也。燈籠魯味還是燈籠魯味，但是我已不是那個我。

很多事物其實都沒有變，變的是我們、人心。

說了這些和牛肉麵相關的東西，還是來說說我最近吃到還不錯的牛肉麵吧。首推就是大家都知道的永康牛肉麵，它應該也算是傳統牛肉麵中價位偏高的了(紅燒的小碗160元，大碗180元，而且男生吃小碗可能會不飽)，不過這家給肉也不吝嗇，而且我推薦他的清燉牛肉麵，雖然比紅燒貴(很奇怪吧？)，不過確實有味，算是價有所值。

另外，在北醫附近有一家穆記，也算是名店。雖然它的湯頭比較清淡，但份量十足，在配上現在少見的斤餅，吃起來別有一番風味，我認為也是不錯的。

無緣的歌劇魅影，期待的吉屋出租

歌劇魅影的票從九月一號開始賣，不過九月份只有兩廳院之友可以買，泰利颱風也的確展現了它的威力，讓放一天假的娛樂大眾可以在第一時間上網搶票，24小時內，3800元以下的票就全部賣光了。

所有看過歌劇魅影的人幾乎都說不太好看，不過對許多並不熟悉百老匯的台灣的觀眾，歌劇魅影還是知名度最高，而且音樂最為人所熟知的一部，再加上近來兩廳院很有規劃的搭配媒體宣傳的結果，造成了現在的熱賣情形。其實我知道無論如何票是不會太好買，不過這次的秋風掃落葉也確實是讓我大吃一驚，原來兩廳院有這麼多之友啊，腦中也想起了兩廳院總監平珩所說：「加入兩廳院之友只要200元，可以優先購票，也可以享受初期購票九折的優惠，是相當划算的。」歌劇魅影好像是兩廳院首次代理的外國藝術表演，雖然外界有球員兼裁判的疑慮(因為兩廳院可以安排較好的檔期給自己)，可是因為歌劇魅影的製作龐大，硬體場地部分要修改的多，所以兩廳院在自負盈虧的壓力自然是不小，兩廳院在改制後， 操作上也比以往商業化了不少，其實這也並不是壞事，畢竟多引進一些通俗的表演藝術，也比那些較冷門但藝術性高的教育意義大的多。

看來我又要和歌劇魅影絕緣一次了，接下來的機會是等那些四樓的學生保留位什麼時候開放購買，如果價錢還算合理(現在好像是賣1800元)，也許我會在午夜時分守在電腦前。要不然以這種價錢，去紐約看也綽綽有餘了。

雖然看不成了歌劇魅影，不過發現RENT要來台灣表演了，時間也是在明年二月，但地點是較差的台北國際會議中心(好啦，比國父紀念館好一點)，票價也不算便宜，詳情可以上年代售票看。RENT在台灣的知名度不高，也沒有炒作，所以如果現在買不僅有特價優惠還可以買到不錯的位子。RENT的電影版美國今年十一月會上映，我不知道台灣是否有引進的打算，但對於這兩者我都是相當期待的。

我相信在不久之後，歌劇魅影應該還是會重新登台一次，畢竟以這種爆滿的觀眾來看，可以賺錢的事，何樂而不為呢？

一切都是為了A片......

男生就是這樣的，一聽到有人開始學日文，就會說，「這樣以後看A片比較方便啦」。

不過我有一個更崇高的理想，不是為了去日本玩，而是為了看懂PS2遊戲裡的日文，不然只是一直按著按鈕，知其然不知其所以然，一下就失去了興趣。

還有另外一個原因，就是我現在到了許許多多的地方，發現導覽或菜單上，都一定會有日文，如果不會當地的語言，說兩句日文應該也可以達到相同的效果，搞不好還可以讓服務人員另眼相看。

所以我和L就一起結伴去學日文，就在東區的青山外語。既然是青山為什麼不是在台大的呢？雖然台大的青山較便宜，不過人數較多，而我們現在一班最多只有八個人，而且如果沒有一鼓作氣在詢問時就報名，怕是現在連去台大問什麼時候有班都不知道。至於我們兩是競爭還是互相砥礪的關係，現在看來，競爭的成分是大很大一些的。

學語言應該都差不多吧，一開始都是背背背，從五十音到單字，現在我睡覺前幾乎都要背上一個小時(也就是因為這樣blog都沒更新)，如果只是為了A片，真是不知道幹嘛這麼辛苦。(兩手一攤)

我們的老師是一個日本女生，來台灣兩年，可是中文依然是很可怕的程度，我們之間並不能做什麼有效的溝通，幸好上課的意思也可以稍微猜到。而我，是我們班唯一的男生，也應該是我們班上最老的(我得刻意忽略一個人......)。上課其實還OK，不過就是時間爛了一點，禮拜一和五的晚上，任誰聽到都會睜大眼睛吐兩口血的時間，不過沒辦法，為了A片，呃，PS2，還是得辛苦點，也希望下一期會換個時間了。

我不知道現在這樣死背可以讓我記多久，因為如果沒有真的跟外國人說話，好像一下就會全部忘了，我不期望我可以說多流利的日文，只求在日本不需要用讓他們心生恐懼的英文溝通。

我想我大概會學上半年的時間，希望到時候看A片可以真的搞懂來龍去脈囉，而不是只聽懂其中的一兩個音。

最佳約會電影：手札情緣

今天在報紙上看到美國青少年票選的最佳約會電影，就是手札情緣(The Notebook)。

我第一次聽說這部電影，是在一次聽廣播的時候，主持人大力推薦的關係。那時候電影剛準備上檔，而主持人說他在看試映的時候，全場哭到不能自己，而電影公司也很貼心的，在電影演完五分鐘後還不開燈，為的就是讓大家可以盡情的流淚。

這部片在美國算是蠻賣座的(以這種小成本的電影來說)，而且在imdb的評分也是相當高的7.9分。所以我對這部電影十分好奇，但這部電影在台灣知名度不高，票房自然也不大好，所以很快就下了二輪，我也是去大世紀看二輪片的。

劇情很老套，一個窮小子愛上富家女，歷經百般波折，最後終於在一起的故事。不過特別的是這個電影的敘述方式，讓它有了一種新的風貌，或者說，讓它有別於一般的愛情電影，也讓觀眾在看這部電影時，更能體會男女主角間的堅貞愛意。

好啦，我承認雖然它很感人，不過我還是沒哭。但是這部電影真的很適合男女朋友(特別是感情遇到瓶頸時)一起看，也很適合和喜歡的人一起看，或許可以擦出一些火花來。

午餐的約會：Mr. Paco Pizzeria

自從L換了新工作，中午就有了四個小時的休息時間，而身為混學生的我，中午時間也是自由自在，所以商業午餐這種以較便宜的價格吃差不多的食物、又可以體會悠閒午後氣氛的機會，自然對我們來說是一個絕佳的選擇。

這次我們去的是在東區的Mr. Paco Pizzeria，看店名就知道，這是一家以義大利菜為主的餐廳。昨天是情人節，我和L從來沒吃過情人節大餐，原因當然是因為太貴，而且選擇又少。這次逮到商業午餐的機會，也算是個另類的情人節大餐。

這次的Mr. Paco是網路上頗受好評的一家店，它以前的店名是"Mussel Shell"。mussel就是我們熟知的淡菜，也稱貽貝或孔雀蛤(沒錯，八里很多的就是這玩意，因為它的殼帶有像孔雀尾部毛的鮮豔綠色，因而得名)。店名如此，顯然是以淡菜為招牌，以前還有賣從外國進口的淡菜，不過價格較貴，所以昨天看菜單只看到一種淡菜，猜想應該是台灣產的，可以搭配六種醬汁，價格是390元，附手工麵包。

商業午餐也很簡單，有三種pizza、三種義大利麵、一種焗飯和凱撒沙拉可以選擇。另外可以選湯或沙拉，附飲料，價格是199元。L點了海鮮麵，我則是選擇了九層塔和起士的披薩，另外再加點了一份白酒醬汁的淡菜。

淡菜在上來的時候就吸引了旁人的目光，因為真的很大一碗，那個碗約莫是一個女生頭的大小，我們沒仔細數，不過至少大概有25個淡菜左右。手工麵包也是很令人驚豔，雖然麵包的直徑只有十元硬幣那麼大，不過長度大概有50公分，熱騰騰的外皮酥脆，不過裡面的口感不像一般長型的法國麵包，反而比較類似義大利的脫鞋麵包(ciabatta)。

我每次吃淡菜都有種被欺騙的感覺，因為大殼裡的肉總是小小的。這裡的淡菜當然也是這樣，不過很新鮮，沒有什麼腥味。白酒醬汁倒不讓我特別驚喜，不過拿來沾麵包吃，反而更有那種濃縮海鮮的味道。390元雖然不便宜，但就份量上和味道上，算是價有所值了。

淡菜吃到一半，麵和pizza就上來了。L的海鮮麵和外面一般看到的蕃茄醬汁不太相同，是一種混和了奶油的橘紅色，而且也相當濃稠。我看了菜單上單點的海鮮麵(390元)，用的麵是筆管麵(penne)，而商業午餐的則是一般的spaghetti，一般來說，筆管麵都是搭配很濃重的醬汁，直覺上海鮮麵並不適合，不過看到這種醬汁，也算是解答了我的疑惑。醬汁入口可以吃到很重的海鮮味，相較於市面上許多只是拿煮熟海鮮配蕃茄醬汁的麵店，這裡的醬汁就顯得有下過功夫而誠意十足了。大概是因為商業午餐的關係，配料並不多，就是幾隻河蝦、蛤蜊，一些花枝圈和香菇片，不過義大利麵從來就是醬汁決定一切，所以這倒不是很大的問題。要說缺點的話，大概就是麵條偏軟，可能是因為午餐大家趕時間，所以麵條已經先大量煮過，等點菜在稍微過水即可，而非從乾麵條煮起，所以口感差了一點，但是以這種價位，已經算是瑕不掩瑜了。

另外就是我的pizza，是直徑大約12吋的薄餅pizza，因為點的是起士和九層塔pizza(菜單的英文上是寫mozarella和basil)，所以上面沒有任何的配料，就只是麵皮上鋪了大量的起士，還有一些新鮮的切絲羅勒。一般人認為九層塔和羅勒是一樣的東西，其實差很多，兩者氣味雖然差不多，但台灣的九層塔味道卻較羅勒重很多，昨天吃的結果，他放的應該是羅勒而非土產的九層塔，可能是怕菜單上寫羅勒沒幾個人搞的懂吧。因為是mozarella，pizza在熱的時候可以輕易的拉出絲，看起來就是十分的可口，起士的味道也不重，是很大眾很容易接受的pizza。

這家店並沒有賣一般的牛雞魚等主菜，就只有很多種類的義大利麵和pizza，不過單點的價位也不便宜，大概都在三四百元左右，所以中午吃商業午餐算是相當划算的。在東區這個高消費的地區，這家店是我願意再次拜訪的。但地點不是很容易找，從明曜百貨旁的巷子(非216巷)進去，要走到比較靠近仁愛路才比較容易發現。

Mr. Paco Pizzeria 台北市仁愛路四段345巷4弄23號 02-8771-3102

國宅居，大不易

今天有一個很熱門的新聞，就是信義區有國宅要推出。

走路就可以到華納威秀，打開窗就可以看見台北101，這麼高檔的環境，一坪只要很超值的15萬左右。

L最近對買房子很有興趣，看到消息後很興奮一直要我去登記(因為我是設籍在台北市，L不是)。我在他的慫恿之下也有點心動，雖然我是根本不可能會有錢買房子，可是一坪15萬、總價六七百萬就可以入住信義計畫區，就算是買來脫手一定也可以馬上獲利一倍以上，可不是嗎，早上的電視新聞都說比中樂透還難抽中了。

所以我就上了市政府的網頁上看了一下，是要什麼條件才能登記。細節請點這裡，國宅處果然也不笨，條件限制的還嚴格的：

1.年滿20歲，在本市設有戶 籍者。(這個我OK)

2.與直系親屬設籍於同一戶或有配偶者。(不符合，現在只有我們全家只有我在台北設籍，不過可以讓我爸媽遷戶籍就可以解決)

3.本人、配偶、戶籍內之直系親屬及其配偶，均無自有住宅者。(這個就真的沒辦法了，就算遷了戶籍，可是台北房子是我媽名字的，要辦過戶也不知道要辦給誰)

4.符合行政院公告之收入較低家庭標準者（94年度收入較低家庭標準為140萬元以下）。 (我是一定符合這個條件，不過是家庭收入我就不知道要怎麼算了；另外，S你這輩子別想買國宅了)

看了上面的條件才發現，國宅畢竟不是樂透，不是每個人都可以買的。而且現在小家庭再加上晚婚，年輕人要能符合上面的條件還真有點困難呢！感覺上要買國宅，結婚是最快的途徑了，這也很符合政府蓋國宅照顧小家庭的本意吧。

之後我又看了一下房貸的試算表，我以前沒有這些概念，剛剛看一下才發現房貸的壓力還真不是普通的重。一棟700萬的房子，除去15%的自備款外，其餘分成30年攤還，一個月要還26000元，如果是1000萬的，一個月要37000元，而且這還是在市政府比較優惠的利率下的貸款。如果是一般的小家庭，一個月的房貸就差不多要去掉一個人的薪水，難怪現在沒什麼人敢生小孩了。

因為這個價錢實在是便宜的不像話，我想一定有很多人會像我一樣絞盡腦汁讓自己符合申請條件，只為了可以有中籤的機會，這好像就有點違背當初政府蓋國宅照顧弱勢的美意了。所以也許國宅應該也要適度的提高售價，至少是要和附近地段連動的價錢，而不是這種五十元商店式的國宅均一價，買不起的就請到比較市郊的地段買，有點能力的再來買這裡，而不是大家都抱著中樂透狂削一筆的心情買國宅。

下午一覺國宅夢，我算是醒了。

巧克力冒險工廠

昨天晚上去看了巧克力冒險工廠的首映，靠的是上禮拜看馬達加斯加時，I去紀伊國屋拿了兩本預定的日文書。知識無價，兩本書要六千多元，在I錢沒帶夠的情況下，S毫不猶疑的貢獻信用卡解決現金危機，而書店剛好有消費兩千元送兩張票的活動，所以我們一共拿到了六張票，就約了大家一起到天母的華納威秀看電影。

上次看馬達加斯加時，就看到了巧克力冒險工廠的預告片，強尼戴普的造型相當可笑，再加上色彩繽紛的畫面，感覺上就是一部給小朋友看的電影。後來我才知道，這是一部暢銷漫畫改編的電影，而且這次是第二次拍成電影了。

相較於馬達加斯加蓄意要給小朋友看，巧克力冒險工廠是一部包裝成兒童電影的成人電影，倒不是說小朋友會看不懂，而是提姆波頓給了這部片另外一種風貌，讓成人在看這部電影的時候，更可以體會到那種惡搞(kuso?)的趣味。這種劇本其實也很適合給迪士尼拍，只是氣氛上一定會更溫馨一點。

給小朋友看的電影大多數是用比較勵志的正面角度鼓勵小朋友，不過這部電影卻是以負面教材為主，告訴小朋友不可以貪吃，不可以一直嚼口香糖，不可以無理取鬧、予取予求，還有不可以一直看電視，要不就會受到處罰或變成一個討人厭的小孩。不過最後還是回歸了最基本的社會價值，告訴大家，家庭與家人是最重要的，無論如何都是不可取代。

裡面最有趣的莫過於那群「奧柏倫柏人」(Oompa Loompa)，全部都是由Deep Roy演出，在片中每一個動作都是他自己做的，所以他還需要很費力的去記每一個舞步，堪稱是本片最辛苦的角色。在片中奧柏倫柏人是一群小人，而現實生活中，Deep Roy也很迷你，只有132公分。昨天W說他好像是印地安人，這也是沒錯的，因為他父母都是Indian，不過究竟是印度人還是印地安人，這就不知道了。(英文這兩種人都是Indian，仔細想想他們長的好像也有點像，可能只能靠膚色來區分了)

這次看提姆波頓的電影才發現，他的電影幾乎都是這些老班底在演出，除了強尼戴普這個幾乎算是他的分身外，Helena Bonham Carter和Deep Roy都是從決戰猩球，大智若魚，還有之後的地獄新娘，每一部提姆波頓的電影都有參與的，在好萊塢可能可以自成一派了。

對巧克力冒險工廠裡面的歌詞有興趣的，可以點這裡，在中間可以找到工廠開門時的迎賓歌，在下面一點的地方可以找到其中三段整小孩的歌詞。

本來以為今年暑假不會有比驚奇四超人更歡樂的電影了，結果昨天看了巧克力冒險工廠才發現這才是歡樂中的王道。如果有興趣的人也不妨考慮一下大直美麗華華納的IMAX廳，雖然票價較高，可是有IMAX版本的電影不多，極致的聲光效果可能會更歡樂也說不定。

附帶一提，如果要去看本片的話，強烈建議在包包裡準備一大片巧克力，以備不時之需。

別了，中職

職棒又再度爆發了賭博的醜聞，這到底是危機還是轉機？

中華職棒到現在是第十六年，這表示我也看棒球看了十六年，雖然最近看大聯盟的時間增加，但中職依然還是我的最愛，如果平常沒事在家裡，又有自己喜愛的球隊比賽，我還是會看轉播。九年前，職棒最黑暗的時候，大家都會說，「那些比賽不都是玩假的嗎？」，可是我還是繼續看下去。可是現在，我不知道我是不是還會繼續相信他們一次。

以職棒球員來說，就算是像我這種看球看這麼久的球迷，要說發現異狀而懷疑有球員作假，我認為是不可能的，所以現在媒體上出現很多人說他們早就發現有問題，我認為只是事後諸葛。要是真的發現有問題，那也是一些比較親近球員的人士，可能聽到一些傳言所導致的。

棒球員的臨場狀況本來就有好壞，以他們所受的訓練，他們要演的讓大家都相信那是真的失誤或真的三振，其實太容易了。以投手來說，一個投手在場邊練習可以很厲害，每一個球種都很犀利，但就連教練也不能保證，那個上到投手丘的傢伙是不是能像在場邊那樣，還是連球都投不進好球帶，投手的狀況掌控，可以說是棒球場上最難的一部份了。以大聯盟水準之高，年薪上億的投手也都還是會有偶爾被打爆的表現，所以只是一兩場的失常，其實算不上是打假球的證據。

我本來以為以往打假球只是黑道組頭輸不起，需要操縱比賽來讓自己從中獲利，可是後來才發現，原來球員自己也是有插賭的，除了放水費，另外再靠賭盤撈一筆，這我想真的是棒球場上最黑暗的一面了。雖然說台灣球員的薪水和美日相比其實很低，但比起一般老百姓還是算高薪了，無論如何，買自己球隊輸或贏這絕對是不可原諒的是。

我也對檢調單位感到非常不以為然，如果他們真的是蒐集了許多事證才開始抓人，那為什麼才抓了兩個人就又停手了？這種事不是應該一開始就一網打盡嗎？是不是其實罪證還不足，還需要一些時間累積事證？可是一旦有抓人動作，風聲鶴唳，組頭球員有不收斂點的嗎？現在又能再蒐集到多少新的證據呢？要不就是像我在報紙上讀到的，警方定位這次的行動為「警告性辦案」，如果只是警告性，那我們是不是又要像九年前一樣，就只是這幾個代罪羔羊幫大家扛下來，球星級的球員牽涉利益太廣，所以不能動，等到風頭過去了，讓我們在下一個九年再重新看這些事情發生一次？

如果你問我是不是相信那些球員，我會告訴你，我不信，我也相信六隊都有球員涉案。其實我現在非常希望職棒停賽，球隊全部解散。因為中華職棒球團和聯盟之間一直都沒有很好的遊戲規則，無論如何，在現有的制度下，只會越玩越爛。雖然美國職棒已經走了一百多年看似制度完備，但還是會有勞資爭議，證明沒有什麼規則是完美的。但沒有二軍，沒有好的選秀制度，沒有願意花錢的球團，整個環境是不會進步的，就算是沒有爆發醜聞前的榮景，也一定會有消逝的一天。

陳金鋒選擇繼續在美國小聯盟打拼，我認為陳金鋒的大聯盟路應該走完了，他的罩門是在守備，還有那過高的三振率，就算上了大聯盟，也應該是個專職代打。因為沒有季中加盟日本職棒的例子，所以現在要他去日本是不太可能的。要回台灣來，我想一定是陳金鋒最不想的一條路，因為慘電台灣投手是應該，但要是他打不好呢？豈不毀了他一世令名？而且台灣沒辦法讓他的球技進步，只會讓人更懶散。看看陳致遠吧，身材絕對是東方人裡數一數二的(日本職棒也沒幾個身材比陳好的)，可是留在台灣的結果，就是自我要求低球技退步，雖然在台灣還是吃得開，可是看到隊友彭政閔的表現，陳致遠能不慚愧嗎？這是大環境的問題，也是台灣職棒最大的瓶頸。

我寧可整個聯盟解散，等個五年十年的，等到大家有一定的共識和規則後，再另起爐灶。沒有失去就不懂珍惜，我寧願十年看不到台灣的職棒，也不要十年後再看到同樣的事再發生一次。

百視達口碑推薦：鬼影

自從上次和SBL三人一起看鬼來電後，我們突然發覺一群人看鬼片的樂趣。

在我們四個人裡面，樂趣的最大來源就是B。B的膽子看起來很大，面對恐怖片毫無懼色，不過最恐怖的地方他往往都看不到，因為在音效改變，準備要嚇你時，B就已經邊尖叫邊把頭轉過去了，剩下我們三個人，先被他的尖叫聲嚇一次，再被畫面和音效嚇一次，最後的結果就是四個人一起尖叫。S在我們之中算是最沈穩的一個，也許是因為平常就喜歡看活死人外加血腥的題材，面對鬼這種真死人反而沒感覺。而且他習慣以最舒服的躺勢看電影，稍微沈悶一點的地方就會睡著，需要靠著B間歇性的尖叫聲讓他在電影過程中保持清醒。至於我和L雖然心裡怕的要死，嘴巴罵個不停(恐怖片為了嚇你，主角常常必須做出些很不合邏輯的事)，但在行為層面上還算穩定，只是在看完電影後，都必須要對彼此手上的瘀青負一點責任。

禮拜五的時候，我們四個又再度碰頭，目標是鬼來電2。無奈此片的DVD還未發行，而且恐怖片又是必然的選擇，我們就以筆仙為第一選擇。因為上次在租鬼來電的時候，店員曾跟我們大力推薦筆仙，而對鬼來電的態度有些保留，雖然最後我們也被鬼來電嚇得半死，可是也因此更為期待筆仙。

不過當我們告訴店員我們想租筆仙的時候，竟然在店員臉上看到一絲輕蔑的表情(兩次的店員都是女生)，好像還輕嘆了一口氣。隨後他就告訴我們，要看恐怖片的話，他們全店一致推薦鬼影，要恐怖有恐怖，要劇情有劇情，一副鬼影就像是女生中的林志玲一樣，無可挑剔。上次的筆仙只是那個小姐的個人推薦，而鬼影可是百視達龍江店全體員工的口碑推薦，我們也從善如流，就挑了這一部。

鬼影是一部泰國電影，雖然在看完以後覺得劇情有點老套，可是整齣戲一個半小時的時間內，幾乎沒有讓人喘息的機會。以往覺得鬼只有在晚上才會出現，可是這部片在大白天時也可以把你嚇得半死。不知道是泰國製作比較差還是故意的，這部片在鬼的化妝上有點粗糙，不過也因為這樣整個畫面更為恐怖，確實算的上是很恐怖的恐怖片。

七夜怪談在恐怖片裡，算的上是經典之作。因為在自從七夜怪談後，大家突然發現四肢健全爬行的鬼比沒有腳用飄的鬼，要恐怖的多，所以近來的鬼也都以爬行為主。

看鬼片真是一種奇怪的心理狀態。明明人生苦短，還要讓自己在兩個小時內情緒緊繃到極點，但那隱藏在背後的故事卻又是最吸引我的，總想要知道導演要怎麼自圓其說這一切。所以要是看到了只以驚嚇為主，劇情卻讓人一頭霧水的，這時也只能摸摸鼻子，罵幾句髒話，至少心臟也許會練的強壯一些。

Yankees place Wang on 15-day DL

今天早上七點起床看洋基紅襪大戰，不料才剛打開電視就聽到了洋基把王建民放在15日傷兵名單(15-day disabled list)之上。

在講15-day DL時，我想最好還是要說一下大聯盟的制度問題。

大聯盟的每一支球隊都有兩個名單，分別是25人名單和40人名單。所謂的25人名單其實就是正選的大聯盟選手，也就是每天隨著球隊比賽移動的球員。而40人名單包含了25人名單，另外的15個人就是受球團保護的小聯盟球員。今年球季初，王建民就是在40人名單上，而不是25人名單，所以當四月份洋基有投手受傷時，王才從小聯盟升上大聯盟，而從40人名單進入25人名單。所以當初為什麼大家會說等原先受傷的投手回來，王還是得回到小聯盟去，就是因為25人名單是一個蘿蔔一個坑，洋基隊再有錢，也沒辦法把25人名單變成26人名單。

那時候有很多人會說，那為什麼不把那個受傷又表現不好的投手降到小聯盟，讓王這種表現好的繼續留在大聯盟就好了？可是不要忘記，大聯盟已經有一百多年的歷史，球員靠著工會也爭取到了許多的權力，一些比較資深的球員球團是不能任意把他降到小聯盟的，所以這時候會下放的就是那些菜鳥球員了。

另外大聯盟球隊在九月份為了要讓小聯盟的球員有機會到大聯盟看看，所以球員名單會從原本的25人擴大為40人名單，陳金鋒第一次上大聯盟，就是因為名單擴大的關係，所以我們一般會戲稱有些小聯盟球員會在九月上到大聯盟觀光一個月。

而傷兵名單也有兩種，分別是15日傷兵名單和60日傷兵名單，這就表示球員會至少缺席15日或60日以上。15日傷兵名單的球員不會佔用到25人名單的名額，但還是在40人名單之中，也就是說，有一個在25人名單的球員上了15日傷兵名單(像王建民)，這樣就只剩下24個人，所以球團可以從40人名單中再選一個升上大聯盟，進入25人名單。而上了60日傷兵名單的球員，大聯盟球季也不過6個月，大部分在這個名單上就是整季報銷的意思，所以60日傷兵名單的球員也會自動移出40人名單之中，此時球團可以再選一個小聯盟球員進入40人名單。

所以一般的選手要是有個小傷小病的，通常球隊是不會把他放上傷兵名單之上，因為一旦放到傷兵名單之上，就會牽涉到25人或是40人名單的更動。除非是受了很嚴重的傷，短時間內無法出賽，又不能讓球隊少一個人，才會把球員放到傷兵名單之上，以維持一個25人的戰力。

王建民在今天早上被洋基放上了15日傷兵名單，這個傷一定不是什麼手臂酸痛或疲勞之類的小傷。而且右肩是他先前開過刀的地方，所以有相當的可能是舊傷復發，並且需要動手術治療。而且現在洋基官方對王受傷的消息相當保留，並沒有透露出任何的訊息，只說要在下禮拜一給醫生看過後才能說明(這個醫生就是幫王建民動右肩手術的醫生，不過他老兄最近好像在度假，所以要等到下禮拜一)。

我的直覺是王建民這個球季應該是結束了，雖然受傷是每個投手都會遇到的事，不過這也實在是來得太快了一些。王建民並沒有在美國投過一個完整的球季，大家對他的疑問都是他是否能在一年中健康的投滿200局(在大聯盟當一個先發投手，一年200局是一個基本要求)。前幾年因為受傷，去年是一個他證明自己最好的機會，不過他選擇了去打奧運(當時反對他去打奧運的人就是希望他能留在小聯盟證明自己的負荷，做為未來升上大聯盟的有力證明)。就算連奧運的出賽也算進去，他去年也不過投了160局左右。大家以為今年會是他第一個完整的球季，不過洋基隊受傷的投手給了王直接升上大聯盟的機會，所以沒人知道他的體力到底能不能撐完這一整個球季的征戰。

就算沒受傷，王建民下半季所面臨的疲勞期也是大家對他的問號，不過現在看起來，這個問題的答案至少要到明年我們才會知道了。王建民是一個不錯的投手，但他最好的表現應該也就是如此了。以他的實力，是不會變成一個球隊的ace的，最好的狀況就是成為一個middle-number的workhorse(大聯盟一個球隊需要五名先發投手，所謂的middle-number就是第三或四號先發的位置，他現在在洋基的地位也差不多就是這樣，重要但不是不可取代的)。如果說現在他是洋基最好的投手也許不為過，但那是因為其他投手太爛，而不是他太好。

如果想看王建民繼續穿著洋基的制服，也許受傷是一件好事，畢竟他整季報銷，交易價值馬上跌停板，要看他明年手術恢復的狀況，才能知道他的棒球生涯究竟會往哪一個方向走了。

CHICAGO

昨天下午，L和我去國家戲劇院看芝加哥，算是完成我在美國未完成的心願。本來我在年代售票系統看的是7/7晚上才是第一場演出，但一個月前臨時加了下午的這一場，而且是學生限時專場，憑學生證可以買到打八折的票，另外票價也比晚上場的要便宜800元，所以還算是蠻划算的。原本擔心下午場的會用二線的演員來演，後來跟節目單對照，發現他們好像也只有一組演員來台灣。

說到節目單，我就忍不住要抱怨一下主辦的寬宏藝術。相較於新象比較偏向引進一些藝術性較高，而知名度沒這麼高的表演，寬宏藝術大部分都是代理一些商業性比較高一些的表演。看表演，節目單是少不了一定要買的東西，而寬宏藝術的節目單也都是很高價的，上次看舞王一本要350元，結果舞王第二次來一本就只賣150元了。而芝加哥的節目單一本也要300元，以這種高價，我想芝加哥一定還會來第二次，然後節目單就會便宜出清了。

我想很多人都跟我一樣，第一次接觸芝加哥是從電影開始的。很強的卡司，加上很好聽的音樂，讓我對芝加哥有了很好的印象。這次要看芝加哥前，我也是做足了功課，硬是把電影原聲帶拿出來聽了好幾遍，就是怕到時候像去美國看Rent一樣，被不知所云的歌曲搞昏頭。

芝加哥的舞台算是另一個驚喜，因為在舞台中央的大部分是樂隊，而演員其實只剩下ㄩ字形的空間可以活動，所以除了幾張椅子，整個舞台沒有什麼布景或道具，相較於電影的華麗，音樂劇的場景就只能靠想像的了。

芝加哥除了音樂外，透過演員的表情和唱腔，都給了音樂劇一個和電影完全不同的風貌。整齣戲可以說到處都是驚喜，全場笑聲不斷，再加上劇情和歌曲大家可能多少有點印象，另外英文也比較容易聽懂，所以很容易融入其中。不過這次舞台旁的字幕是最大的敗筆，不知道是不是因為是第一場演出還是怎麼樣，字幕弄得相當不順，要不就是好幾句沒有翻出來，要不就是慢半拍，幸好相較於鐘樓怪人，芝加哥的字幕沒那麼重要就是了。

雖然它的票價貴的實在有點嚇人，但芝加哥是一齣十分值得去看的音樂劇。而且國家戲劇院的音響也比國父紀念館要好，在演員飆高音時也不會有爆音產生，再加上現場演奏的音樂，絕對會讓你拍紅了手掌。如果這次錯過了演出，依照寬宏藝術愛賺錢的個性，我想過不久芝加哥還會在台灣跟大家見面的(想當初舞王在台灣首演時多轟動，結果現在舞王一年幾乎會來台灣兩次，而且也從只在台北演出變成全省巡迴了)。

看完了芝加哥，我和L又趕去欣欣晶華影城，在此要特別感謝I所提供的「驚奇4超人」試映卷。這是一部漫畫改編的電影，所以整部片感覺還蠻歡樂的，而且可能特別為了迎合年輕族群喜歡極限運動的特性，我覺得在裡面可以找到一些「限制級戰警」的元素。另外這四個人是少數超人裡面，身份和特異功能都已經被大眾所知道的，而且他們也不像蜘蛛人或蝙蝠俠那樣，是為了打擊犯罪而生，他們的敵人也只是他們的競爭對手罷了。而且驚奇四超人的特異功能我覺得沒有很猛，除了火人很虎爛外，其他角色的功能我覺得真的不太厲害。不過就像十兄弟大哥的大頭一樣，編劇總是可以找到讓大家發揮所長的地方。尤其是那個波羅麵包人，除了歡樂外，實在找不到什麼形容詞。

其實我還蠻喜歡裡面演「魯夫」的Ioan Gruffudd，他有演過「亞瑟王」裡的藍斯洛，長的蠻man的。不過演這種電影要大紅大紫恐怕很難，希望以後可以看到他演一些更有深度的電影了。

再見，紐約 (六)

巴爾的摩因為先前是個海港，想當然，海鮮是很豐富的，尤其是當地最著名的特產，藍蟹(blue crab)。

藍蟹的體型不大，約莫就是我們一般看到的紅蟳或三點蟹的大小，外殼的顏色就帶著些許的深藍色，不過外國人吃螃蟹不像我們連殼料理再剝殼吃，所以除了去市場，你幾乎看不到藍蟹的模樣，而巴爾的摩最著名的一道菜，就是用藍蟹肉做成的蟹肉餅(crab cake)，雖然英文是cake，但樣子比較像棒球，簡單說就是用蟹肉組成再油炸的蟹肉球。好不好吃，見仁見智。不過我們在巴爾的摩吃了幾家的crab cake，這玩意倒真的是一分價錢一分貨，便宜的吃起來就像是魚丸而不是蟹肉了。

自從上次到雪梨魚市場的美好經驗，我就很喜歡逛當地的市場，原因很簡單，就是便宜又好吃。另一方面，我覺得逛當地的市場或超級市場，會讓我有更貼近當地人生活的感覺。食物也許是最原始的鄉愁，但也是認同新環境最迅速的方式。而巴爾的摩也有一個很有名且歷史悠久(可能超過200年)的市場，Lexington Market。那裡面大部分的東西以熟食為主，價格在當地來說真的算是相當便宜，選擇也多，而且在那裡面有號稱全巴爾的摩最好吃的crab cake。不過心情上在那個市場裡是有點不安的，因為那裡除了我們兩(不算店家的話，店家有中國人也有韓國人)，全部都是黑人。(我們去了三次，一共看到一個白人)

我以前有聽人說過，美國越往南走黑人就越多，這次算是有所體認。巴爾的摩和DC的黑人真是多到一個不行，而且黑人真的是一個很奇妙的族群，就算彼此不認識也可以馬上聊起天來。所以到處都可以看到一群一群聚集的黑人，倒不是有種族歧視，不過當你看到黑人的眼睛都盯著你瞧的時候，心中的恐懼感真的是會油然而生啊。而且我們為了省錢，自然在交通或飲食方面，就會和較低層的黑人混在一起，那種感覺確實不太舒服，提心吊膽疑神疑鬼的，尤其到了晚上，因為保護色的關係，有時真的會被突然發現的黑人嚇到。

到巴爾的摩來，除了吃crab cake，對我來說最重要的就是要看一場棒球賽，還有就是Babe Ruth博物館。在紐約因為剛好那段期間洋基的對戰組合都很熱門，所以根本買不到票，退而求其次，幸好在巴爾的摩還有球賽可以看，而且對手剛好是有鈴木一朗的西雅圖水手隊。今年巴爾的摩金鶯隊(Baltimore Orioles)戰績不錯，在我看球的時候還是分區第一，不過水手隊就不太行，所以不算是個熱門的對戰組合，而且巴爾的摩天氣總是陰雨綿綿，我擔心的不是買不到票而是因雨延賽。

巴爾的摩的棒球場Camden Yard也就在inner harbor的附近，都是走路可以到的距離，這個球場就是上次王建民出戰金鶯隊比賽時的球場。球場的外面，就是Babe Ruth的銅像，而且在球場外圍的街道，有許多棒球畫在地上，順著那些棒球走，就可以到Babe Ruth博物館。

Babe Ruth，中文翻成「貝比魯斯」。如果說棒球是美國的國球，那Babe Ruth就是美國人心中棒球的最佳代表。在台灣比較廣為人知的就是「貝比魯斯的魔咒」(the curse of the Bambino，Bambino是Ruth的暱稱)，那是說紅襪隊在1919年把Babe Ruth賣給了洋基隊，在此後，洋基一共拿了26次世界大賽冠軍，而紅襪則因為送走了Babe Ruth而受到了他老人家的詛咒，一次冠軍也沒拿到了。紅襪的上一次冠軍就是在1918年，而到2004年，他們好不容易再拿到了世界大賽冠軍，這個魔咒也自然隨著消失。不過這中間間隔了86年，86年也成了洋基球迷酸葡萄的最佳數字，大家都預測紅襪下一次拿到冠軍是2090年。(洋基和紅襪是美國職業運動中最著名的rivalry，這點從「世界大戰」中阿湯哥戴洋基隊的帽子，而他兒子為了故意氣他而戴上波士頓紅襪的帽子可以看出來。)

巴爾的摩是Babe Ruth的出生地，那棟現在是博物館的房子就是他小時候住的地方，所以可以想見這個博物館的規模並不大。裡面除了有幾間保持原貌的房間外，就是一些Babe Ruth的球衣，球具等等東西，當然還有介紹他生平的影片。Babe Ruth的球技一流，不過私生活並不太檢點，他愛喝酒，也很風流，對象甚至包括Marilyn Monroe。另一方面，他也很喜歡小孩，常常去探望一些病童，並答應他們為他們擊出全壘打，而他也的確辦到了。也因為他在洋基的傑出成就，洋基退休了他的背號：3號，這也是洋基隊史上第一個退休的背號。而且因為他在洋基球場的出色表現，洋基球場到現在還有一個別稱：the house that Ruth built(因為洋基球場的右外野特別淺，有人說是故意對左打者的Ruth有利)，所以當洋基隊在洋基球場有一些奇蹟似的逆轉發生時，大家會說是他老人家睡醒了。在他逝世時，紐約的街道上擠滿了向他致意的群眾，像極了元首辭世的哀榮景象。

從博物館回來後，在旅館稍微休息一下，晚上我們就到球場看球賽。離球場最近的觀眾席因為季票的關係大部分都賣完了，而且一張要50元，貴的有點離譜，所以我們選擇了也在第一層看台，不過是在比較後排的位子，27元。那天晚上雨漸漸小了，不過原訂七點開打的球賽還是言遲了一個小時，到八點才正式開始。最靠近球場的那些觀眾席，因為不像我們坐在後排，上方有第二層看台可以遮雨，所以是會淋到雨的。不過美國人賣這麼貴的票，自然設想周到，那裡有專門幫人擦椅子的服務人員，但我想小費是免不了的。我們就在冷冷的晚風之下，喝著啤酒吃著爆米花，享受了一場還不錯的比賽。在散場的時候，我和L才發現原來巴爾的摩也是有很多白人的，觀眾裡面竟然找不到幾個黑人，可見白人和黑人的生活圈子完全不同，種族的隔閡其實是始終存在的阻礙。

逛過了洋基商店，看過了一場球賽，其實我美國行的目的已經算達成了百分之九十。另外的百分之十，就是想吃一次The Cheesecake Factory，雖然在巴爾的摩的inner harbor區就有一家，可是因為crab cake和Lexington Market，我們並沒有選擇在巴爾的摩吃這家連鎖餐廳。另一方面也是因為我知道DC哪裡還有這家餐廳，所以帶著剩下的百分之十期待，我們繼續往下一站DC出發。

再見，紐約 (五)

巴爾的摩是在紐約西南方的城市，以前也是一個重要的港口。我和L坐11:30的灰狗巴士從紐約出發，到巴爾的摩downtown是3:30左右。

巴爾的摩的市中心最著名的就是inner harbor區。那裡有全美東最大的水族館，也有一些以舊時船艦改裝的博物館，和巴爾的摩世貿中心(與紐約消失的世貿大樓比起來，真是大腿比雞腿)，當然，商店和餐廳的密集度也是很高的。我這次開會的地點，巴爾的摩會議中心，就在inner harbor附近，而旅館也大部份都集中在這一區(我住的旅館離開會地點只有兩個block)，另外像是棒球場，火車站，輕軌電車站(巴爾的摩沒有地鐵，除了公車，輕軌電車就是類似捷運的系統)，也都在這附近，所以住在這裡還算方便，靠走的就可以玩遍巴爾的摩。

我在台灣的時候有去翻一本以美東為主的旅遊書，結果巴爾的摩只佔了兩頁，裡面介紹的除了inner harbor，就只剩下Babe Ruth博物館。巴爾的摩可能比較像是一個工業城鎮，觀光客並不是很發達，而且，它離Washington DC只有半小時的車程，DC可能吸走了大部分的遊客。

我本來以為downtown的灰狗巴士站，會在inner harbor區裡面，不過到了那裡，才發現是在市郊。可能也不算市郊，因為那裡畢竟不是紐約，所有的建築物看起來都只有紐約的四分之一高，人也少了許多。巴士站離一座美式足球場不遠，我雖然知道我們要去的地方離球場很近，但人生地不熟，我和L還是坐上了計程車。

從巴士站到會議中心車程只有五分鐘不到，不過就在下車的時候，發生了這一次美國行最慘的事。

我把開會期間要發表的壁報論文忘在計程車上了。

而且這是在我到開會地點報到，和到旅館check-in之後才發現的，所以計程車已經不知道跑到哪一國去了，最後請旅館小姐幫忙留話給計程車公司，不過到我離開前，我的海報還是沒有出現。我的論文發表，也因此開了天窗。

發現海報不見的心情是很驚恐的，不過也只大概持續了一個小時。反正此行的目的本來就是遊玩，呃，官方說法是開會，而且壁報論文開天窗其實是還算常見的事情，所以並沒有影響我太久，只不過如此一來，就不知道是為了什麼要來一趟巴爾的摩了。

我在先前有提過，這次的美國行，我們大部分都選擇的是比較平價的旅館(類似民宿的感覺)或是B&B(Bed & Breakfast)，一方面因為想省錢，另一方面則是反正也沒太多的時間留在旅館裡，頂多只是睡個覺而已，所以真正住到算旅館的，只有在巴爾的摩的兩天(因為開會報名時可以順便訂旅館)，雖然只是Holiday Inn，不過一天USD $140已經是此行最貴的住宿花費了。另外，我們住的平價旅館都是和大家共用的衛浴，使用上自然是有點不方便。所以到了巴爾的摩，看到大大的床，專用的衛浴，那種旅館所有的舒適感，唉，這樣講不知道你們能不能體會當時我們的辛酸。

Happy Birthday, Jeter！

Derek Jeter

Bats Right, Throws Right
Height 6' 3", Weight 175 lb.
Debut May 29, 1995
Born June 26, 1974 in Pequannock, NJ

很多人知道我的英文名字是Jeter，這不是個常見的名字，很多人還不大會念，因為不是噴射機人的意思，所以不是唸成「傑特」，應該要唸成「吉特」或「積特」。

我之所以取這個名字，當然跟上面這個老兄有關，紐約洋基隊的游擊手。也是洋基第十任的隊長(洋基隊的隊長並不是一定有的，你必須在這支球隊待的夠久，也對這支球隊有一定的貢獻)。

我是紐約洋基隊的球迷，原因是因為美國職棒大聯盟30支球隊中，洋基是我第一次去主場看球的球隊，那時是1998年，那也是洋基歷史上值得記錄的一年，因為他們在162場比賽中贏了114場，打破了美聯的紀錄，而且在最後贏得了世界大賽的冠軍。

Derek Jeter，紐約人暱稱他是紐約之子，是現階段年薪在所有大聯盟球員中排名第三的球員(2005年的年薪是US$18,600,000)。他不算是一個大砲型的打者，並不是因為沒有power的關係，而是打擊的方式比較傾向put ball into play，在過去十年中(事實上他還沒打到十年)，他累積的安打數是全聯盟排名第二。

Jeter的背號是2號，是洋基隊碩果僅存的個位數背號之一(洋基隊的個位數背號只剩2號和6號沒被退休，6號穿在現在的總教練Joe Torre身上，應該也會被退休。由此看來，洋基很可能是第一個會用到三位數背號的球隊)，由此可以看出洋基隊對他的重視，而洋基的眼光也並沒有錯，只要沒有發生什麼意外，2號被洋基隊退休是遲早的事，而且Jeter也會進入名人堂，成為Hall of Famer。

就在現在洋基被大家批評只知道花錢買明星球員，而忽略了像王建民這種小聯盟球員時，其實他們忘了Derek Jeter，因為Jeter正是洋基從選秀進來後一路養大的選手。92年高中畢業被洋基簽下，到96年在大聯盟站穩腳步，是血統純正的洋基。在90年代初期，洋基的農場養出了不少好選手，也因此奠定了洋基在90年後半主宰整個大聯盟的基石。當然，因為要拿更多的冠軍，所以球隊就只有花更多的錢買更多的明星進來，而把農場裡的選手交易出去，這是winner's curse，洋基現在也慢慢要嚐這個苦果了。

值得一提的還有Jeter的情史，我在美國時他約會的對象是Mariah Carey，前一陣子也有傳過跟Anna Kournikova，之後也與許多演藝圈的女性有過傳聞，總之，要是他生在台灣，應該會是數字週刊或水果日報的活廣告。

如果哪一天Jeter突然忘了怎麼打擊，那他一定是忘在某個super model的家裡了。

梁詠琪的精選集

知道梁詠琪要出精選集，我沒有考慮就決定要買。

我大一的時候，好像是冬天吧，那時候梁詠琪出了第一張專輯「短髮」，我在大學口的視聽讀賣買了這塊錄音帶，而這也是我唯一有買的梁詠琪專輯。那是個錄音帶還有一定市佔率的年代，我才剛從日本買了一台全世界最薄的卡帶隨身聽，而且讓我自豪的是，那台隨身聽還有快轉到前一首或後一首的功能，就像CD選曲一樣。

梁詠琪是靠玉女形象崛起的，短髮平胸的外型(總不會有人覺得烈火戰車裡長髮戴眼鏡的比較美吧？)，也可以複製在現在很多偶像歌手的身上(台灣人很奇怪，對女生的身材標準很高，但對歌手的似乎可以低一點)，可以這樣說吧，梁詠琪是第一個成功塑造的商品模型，之後的女歌手，要是個人風格不太鮮明，多多少少都可以看到梁詠琪的影子。

沒有人會覺得梁詠琪唱的不好，因為那從來就不是他的強項。在大學時代，梁詠琪的歌確實陪我走過許多時光，有些歌，代表了當時的心情與經歷，現在再聽，畫面還是依然清晰，感受還是依然強烈。梁詠琪的精選集，好像是我大學時代的縮影，提醒我不要忘記那個我已非我的我。

說到歌，我最近很喜歡江美琪的「那年的情書」。很有畫面，也把那種心境描述得很真實，我每次聽都禁不住眼眶濕潤的感覺，總覺得那是個很美的故事。本來想把這首歌放在blog上，但我還不知道要怎麼做才能播放，也許知道的人可以教教我。

蝙蝠俠與國賓

今天晚上到國賓去看蝙蝠俠，我前面的文章有提到，國賓整修後第一部電影會是蝙蝠俠。國賓加上蝙蝠俠，如此完美的組合我怎會放過呢？

改裝後的國賓把以前的售票口往前移了，我想以後有熱門電影的時候，排隊的人潮應該更會把前面的道路塞爆吧。現在國賓有三個廳，不過幸好，主廳並沒有更動，還是維持原來一樣的面貌，只是出入口和廁所的位置有些改變。另外兩個廳究竟在哪裡，其實我今天沒有詳細看，不過這兩個廳都只能容納一百個左右的觀眾，所以應該是要不了太多的空間，而且與其在小廳看MTV，倒不如去花少一點錢去擠二輪就好。

這集的蝙蝠俠和星際大戰系列有點像，因為都是已經知道後面的發展，而要來補拍前傳的故事(這種前傳的電影有個缺點，就是誰會死誰會活大家都已經知道了，所以在看電影的過程中就少了一點驚喜)。這兩個系列在美國都很賣座，可是在台灣，大家通常不知道拿光劍和把內褲穿在頭上的人有人什麼好看的，所以這兩部電影在台灣都賣不贏史密斯夫婦。認識我的人都知道，我對蝙蝠俠有一種特殊的感情，OK，我知道他很遜，沒有任何的特異功能，只是一個有飛鏢，繩索和披風的有錢人。

我覺得這就是蝙蝠俠的賣點。一個和你我一樣平凡的人，內心有恐懼和陰暗面，卻驅使他不斷打擊犯罪，這些都是前幾集不斷闡述的人格特質。蝙蝠俠的電影畫面不怎麼明亮，往往都是黑黑暗暗的，一方面是呼應蝙蝠生活在暗處的情形，另一方面也是因為主角的心理缺陷。

這種泛超人的電影，大抵上第一集或故事的最初一定會交代為什麼他會變成現在這個樣子，例如蜘蛛人愛戀校花，但個性懦弱，後來經歷叔叔被殺和被蜘蛛叮到後，才發掘了內心的潛在因子而成為蜘蛛人。又如X-Men的第一集，萬磁王因為小時候父母被抓而使得潛能覺醒並進而討厭人類的情形，故事的最初就是要把一切的後續變的合理化的。

這集的蝙蝠俠大抵上也是這樣，從小時候種種說起，把他蝙蝠的形象和剷奸除惡的動機交代清楚，並且在最後和先前蝙蝠俠電影作一個連接，整個劇本算是很完整的。

蝙蝠俠前兩集的導演是提姆波頓，壞人也是較為人知的小丑，企鵝和貓女，不過因為提姆波頓風格的關係，感覺上並不是非常的商業化，不過也奠定了蝙蝠俠黑色英雄的調性。到後來第三集，卡司超強，特效也玩得比較多，所以好像是前四集中最賣座的一部。第四集不用我說大家應該也知道，雖然卡司依然超強，而且蝙蝠俠也換成了歷代最帥的喬治克隆尼，蝙蝠裝也比以往更炫，不過掩蓋不了劇本貧乏至極，畫面粗糙不堪的缺點，只能用蝙蝠俠系列電影的災難來形容，所以經過這麼多年，沒有人敢再碰這一個題材(我記得第四集是我大一的時候上映的)。

這集的蝙蝠俠比起前面幾集多了很多動作的元素，節奏也緊湊許多，快速剪接的畫面配上國賓超大聲的音效，有時會讓人覺得呼吸不過來。但也不是沒有缺點的，首先我覺得蝙蝠俠不夠帥，而且知名度不高，會影響像台灣這種迷信大牌的地方的票房，另外阿湯哥的新女友其實也不若想像中正，在劇中兩個人合在一起有點不配。還有就是劇中的終極武器太過虎爛，要是有這種武器應該在使用中就沒人能生存了。

國賓改裝後依然還是國賓，讓我鬆了一口氣。而這集的蝙蝠俠，幾乎重新找回了以往消失的蝙蝠俠精神，讓人有繼續期待續集的理由。

蝙蝠俠與國賓看起來沒什麼關連，卻是今年夏天電影的起點。